Agnes Obel 2026

 

Taquin le Superbe, un alias du Baron de Charlus, des noms coquets que j'aime lire à voix haute quand je me replonge dans le temps perdu. Un goût d'automne dans les allées de mon jardin, depuis le mois de mai l'été sévit, l'estival a fait du mal et cette fraîcheur ce matin arrive et panse quelques branches meurtries aux troncs douloureux. Elle fait du bien, cette senteur de fragile champignonnière. Les pages défiles avec ses grandes phrases romantiques à pleurer. Une fin de saison comme une fin de siècle et les feuilles ont décidé de partir.

La terre a tout bu, la bûche aux aguets, les derniers petits insectes entament leur dernière danse, aucun désespoir ne se lit dans leurs ultimes tournoiements. Les fleurs de cerisiers est un lointain souvenir. La pluie est revenue, les allées du jardin ont mis leur eau de parfum. Les hirondelles sont parties depuis quelques dépressions, les corbeaux règnent sur les grosses branches busquées, plus personne dans les champs, joggeurs et promeneurs, même la herse s'est couchée. Je vais retourner lire quelques pages, juste après avoir écouter "The Meaning of Flowers" ses fines fragrances qui sentent bon l'automne ou la fin de quelquechose. La tièdeur persiste, les moucherons jouent les prolongations. Je me sens revigoré par ce changement de temps, je me prends crane pour le baron de Charlu de mon court lopin dessiné par ma fourche bêche et ma serfouette. Il est là sous ma semelle mon amour pour la terre. Si le corbeau noircit un houpier à quelques bois d'ici, le fier rouge-gorge est venu me taquiner superbement dans mon cerisier pluvieux, tout comme le cerf attend la nouvelle lune, il y a la certitude dans son regard vif, que l'hiver est au seuil. La lumière est sublime, tout comme l'écriture d'Agnès.

Agnes Obel 2026 "The Meaning of Flowers"

 

Morphine 1992

 

 

"Good" en bleu sur la pochette de pivoines flamboyantes. Certains prétendent que ce sont des tulipes. Mon cerveau est pivoine. Bon ok, mais le choix de la couleur bleu dans ce tableau profondément botanique. Est-il au moins sur la même longueur d'onde que les verts intenses des grosses feuilles épaisses ? Et cette police décalée. Un léger petit bout de ciel détaché, décalé, désorienté. Un bout de vitrail comme un bri de verre, ouverture fauve.

J'aurai cru ce groupe anglais, malgré le jazz urbain en brouillard qui sent l'outrecuidance. Cambridge quand même. Comme un bout de ciel cobalt et dégagé au dessus d'un parc, le beau jardin proustien à Illiers avec des sublimes phrases trop longues.

Good en bleu quand même, comme pour prévenir que les guitares et les claviers sont absents.

Une certaine légèreté malgré le plombé. Tout semble piqué d'un certains décalage. Cet album m'intrigue, il est génial, une certaine accroche. L'écoute m'avait échappé il y a quelques années, je n'avais pas fait attention à la pochette. Un détail vient gâcher la fête, quelque chose brouille les pistes, un poil collé sur la savonnette, inconsciemment une guitare manque. Ce bleu good a brillé mes esgourdes. "Good" passe en boucle et le ciel s'obscurcie.

Morphine 1992 "Good"

 

Dominique A 2026

 

Tranquillement l'évidence. Un sentiment de grande facilité, la maîtrise travaillée et plein de doutes chassés. C'est surtout cette exactitude sanguine à chaque écoute, ce blog est parti de lui avec mes doutes sur l'être humain, comment certains vivent me fascine encore, ce voyeurisme crasse qui m'afflige.

Je ne suis toujours pas remis de la disparition de Murat, tout comme de la sur-dimension émotionnelle de « Watt » de Belin. Tout se mélange souvent et mes écoutes s'acharnent. On fait grandir des ruines « Pluie de data » et le grand lièvre mange la rhubarbe.

Je revois encore Dominique poussant le fauteuil de Vic Chesnutt sur la scène de l'Olympia. J'en ai déjà parlé, c'est le départ de beaucoup de chose pour moi. 1995 avec Françoiz. Et l'avalanche de toutes ces chansons, ces salles de concert, ces milles collaborations et poignants inédits éparpillés.... je défaille sur « Picasso y los Simios ». Le reste est une évidence et chaque petit matin du Montparnasse, « Spirales » apparaît sur le quai, je marche avec moins de doute sur mes incertitudes même si je continue à regarder comment certains vivent. Petit rouleau de vernis comme un riff sur les incivilités. Les accords font mouche et je replonge parmi toutes ces chansons. Les idées sonores arrangées de « La terre à personne » et d'un pas lent je foule ce béton désactivé qui semble être à tout le monde. Il a gardé du « Momento » et plein d'autres de ses inspirations, s'il a repris la guitare, la contrebasse est toujours là, comme le fil d'un monde réel. La lourdeur de l'air se dissipe à chaque fois, ou me ramène au gris quand il semble trop délétère. C'est un opus puissant, une autre visibilité, un compendium.

Lorsque je boudais légèrement « Tout sera comme avant », il est venu me chercher à quelques champs de chez moi pour le proposer à sa façon au théâtre du Nickel de Rambouillet. Rabiboché. J'ai eu le même doute avec le disque orange « Toute Latitude » » immédiatement balayé par « La Fragilité » son verso. Combien de salles, combien de chansons et de collaborations.....d'inédits. Élysée Montmartre 1999 rouge violent.. Espace Soutines à Lèves, Vélizy « Avec les autres », solo au Café de la Danse époque « Auguri ». Dorénavant, j'y vais avec mon fils. Balisées certes, sentes, venelles ou grandes artères, j'avance sur mon évidence.

Belin les parcs, Murat les chemins, Dominique A les jardins.

Dominique A 2026 « Spirales » 

 

Dragonflies (Dhani Harrison & Nigel Godrich) 2026

 

En arpentant les allées bizarres de ce petit jardin adapté, je me suis interrogé, sans n'avoir jamais vu à ce point l’anomalie naturelle d'un lopin façonné, le besoin rigoureux du bipède à vouloir s'enliser dans l'administratif. Le protocole d'une pelouse de bords tracés rasée de près, ces plessages décoratifs, ces tailles dans des arbustes choisis, If et Buxus dociles à la lame du jardinier, je réalisais l'inquiétude confirmée.

J'ai longé ce ruisseau dévié sur ce calcaire tassé et entortillé histoire de guider celui qui n'a pas d'idée. C'est pourtant beau un jardin d’acclimatation, à condition de ne pas y voir l'interventionnisme outrancier des individus se croyant indispensables. Tordre et disloquer, rendre la graminée ornementale, coiffer rectangle le houppier des tilleuls, cercler, désarticuler, le jardin administré dans l'urbanisme. La charmille esclave sans cesse ébranchée fait la joie d'une race humaine qui aime asservir. Le bistouri a raison des parcs depuis que l'homme a déposé sa vie sur des textes communs, du dessin, beaucoup de calculs, un besoin de contrôle et de régence.

Il est chouette ce petit parc façonné, je ne me lasse jamais d'en faire le tour, à quelques heures perdues, celles que je gardent pour tuer l'après midi, quand je ne peux pas me rendre plus loin en bas, au bord du grand bois sombre. Juste après lui, s'ouvre la grande forêt domaniale, tiens, encore un terme administratif. Je tourne dans ce parc, je pense à James McCartney. Il faut dire que je suis sur l'album des Dragonflies depuis quelques soirées. Dhani Harrison et Nigel Godrich. Je ne connaissais pas cette association, ce travail commun étonnant agréable et fleuri. Il faut oublier le passé ou pas (Dark Horse Records quand même) pour savourer ce travail bucolique à la belle pochette de composition botanique. Comment ne pas faire abstraction de Papa Harrison. Donc j'ai retenté James pour voir, à nouveau pitié et affliction. Julian ? Quant à Sean plus qu’intéressant, mais comment ne pas penser aux forêts ?

Dragonflies 2026 "Dragonflies" 

 

Girls In Hawaï 2026

 

Modesto en pleine Wallonie, un angle bizarre et je ne pensais pas un jour replonger de ce côté-là. Grandaddy donc "Angles", en plus féminin, ça devrait marcher ce truc, comme un chouette Baltazar, comme des jolis tubes anglais, "Not your fault", ou à la Travis et "Goddess" me fait tournoyer. Tout défile tendre, beau et tristounet. Z'ont pas trop morflés les garçons et c'est pas impossible que ça passe en boucle ce touchant retour. Eldorado chez les Belges.

Girls in Hawaï 2026 "Eldorado"

 

Arab Strap 2026

 

Une langue purée sur des idées embrumées, "You you you" se frotte à Baxter Dury en plus crade. Le dancefloor pue des reins. Chef d’œuvre de prédiction. Épandage de salive sèche, gestuel terrifiant comme le peintre qui suffoque, dehors, de l'autre côté du dos, les franges de savon fluo balayent l'horizon. J'ai des bouts de bougies dans ma poche, je me fige sur ce calvaire comme la sentinelle affaissée en vue d'une fin de quelques petits mondes. Même pas sûr que l'arrêt de bus tienne jusque-là. Depuis combien de temps le dernier engin est passé ?

"Fighting for you" il n'y a plu grand monde. La lumière a disparu, elle n'est en tout cas plus la même, elle accable le mécanicien. Il n'a plus les pièces, il faut un bout d'artère ou tout racheter. Je dévisage les bâtiments fissurés, la suie ne tient plus rien, à défaut d'aller sur Mars, j'irai bien boire un cocktail sur Nuuk. "Gape" en épaisse flammèche déplorable, les cloportes ont des clairons, l’hallali des intelligences. Et dire qu'il a quand fallu qu'on se fabrique un prédateur.

J'ai adoré "The Red Thread" comme un damné, pour les mêmes raisons, l'être humain semble fasciné par son extinction, minutieux et appliqué. Mon indifférence me fout les chocottes comme dirait Elvis, pourvu que la tendresse empoisonne et que tout se fasse dans le calme le plus affable possible.

Quel son, quelle époustouflante, je suis fracassé.

Arab Strap 2026 "Half-Told Tales" 

 

 

Jon Mayall 1979

 

Tringlot depuis quelques décennies, j'ai usé ce laps de trajet à bouffer du son plus que n'importe quel canasson. Des quantités d'albums, jamais le même, isolé sous le casque, devant un paysage défilant, toujours le même. Le cours ordinaire des choses avec le gouffre de l'histoire de la musique disponible au creux du clic.

Je dis clic, car il n'y a pas si longtemps que ça, j'y allé avec ma pochette de CD dans le train qui faisait de moi tout sauf un déserteur. J'y allais bon train bonne oreille, affamé. Comment à l'époque tomber sur un tel opus. Il n'est d'ailleurs pas disponible sur ma plateforme. Je tente Utub et je commande derechef le vinyle chez mon nouveau disquaire Vinted. Mayall n'est plus, à quoi bon lui verser du morlingue.

Je suis raide dingue de "Moving" 1972 avec les cuivres et cette scène incandescente. Et j'aurais pu vous causer du double monstrueux "Ten Years are Gone" 1973, voire du "New Year, New Band, New Company" 1975 (je me les suis procuré aussi). Mais voilà, "Bottom Live" se fait rare et je remercie le p'tit gars qui me l'a laissé pour 7 bal sans aucun crépitement de sillon. La pochette et sa tronche imberbe, la fatale derrière, l'époque, 1979. Il fait sont Stevie Wonder le John ou c'est mes yeux ? ("Bottom line"). Il est suave, doux, moelleux, improbable. La guitare discrète, l'harmonica encore un peu là, et je pense pareil à la discographie de Clapton, quand il s'est vautré dans le JJ Cale et le "No Reason to Cry"- "Another Ticket" que j'adore. Le Crossroad pur et dur est très très loin, mais on s'en fout, ils ont fait le job et on se prends la fin des 70,s en pleine poire, détendu du manche à gratte. ("Cocaïne", "Sensitive kind".. énorme impact JJ Cale sur les deux héros quand même... je dis ça..).

Je découvre le post yarbirds, "Moving" est une transition, moins blues, plus soul, cuivres et chœurs. "Keep your country green" délicieux. J'ai tout écouté mes lacunes de Mayall ( post 73). Va t'en guerre que je suis depuis des décennies, j'écoute quelques uns de ceux-là dans le wagon. Pour l'attachant et décalé "Bottom Line", c'est sous le saphir, une fois rentré et toutes mes défroques de tringlot déposées au seuil de mon antre. "The game of love".. gros slow d'une autre époque, "Come with me" presque du disco. Faudrait pas non plus conseiller cet album à un bleu que le blues British intrigue. Quelle vie a eu ce disque à sa sortie, les retours, l'avis des puristes ? Vu l'opinion fantôme dithyrambique, j'imagine, et m'en fait un disque précieux.. "I'm gonna do it" et puis c'est tout.

John Mayall 1979 "Bottom Line"